KMSKA x Kolmont: un impact qui transcende les générations
« Les expositions du KMSKA ne cessent de me surprendre : j’y découvre constamment des liens inattendus entre les artistes. C’est ce qui rend chaque visite au musée toujours aussi passionnante », explique Bart Tans, fondateur de l’entreprise familiale Kolmont. Le promoteur immobilier poursuivra donc avec enthousiasme son partenariat structurel avec le musée dans les années à venir.
Important pour l'éternité
Kolmont développe des quartiers résidentiels, des projets urbains et des parcs d’activités, tout en investissant également dans l’immobilier. Si ses racines se trouvent dans le Limbourg, l’entreprise est aujourd’hui active dans toute la Flandre. « En tant qu’entreprise familiale, l’esprit d’entreprise fait partie intégrante de notre ADN », explique Bart Tans. « C’est l’une de nos valeurs fondamentales. Et je retrouve cette même dynamique entrepreneuriale dans le fonctionnement du KMSKA. On pourrait s’attendre à ce qu’un musée public soit quelque peu conventionnel, mais c’est tout le contraire. Le musée parvient à rendre l’art accessible à tous, qu’il s’agisse des Anversois, des touristes ou des jeunes, tout en présentant une collection de classe mondiale dans un bâtiment de classe mondiale. »
Passionné d’art et naturellement fasciné par l’architecture de par sa profession, Tans perçoit de nombreux points de rencontre entre ces deux disciplines. « Je vois des parallèles évidents entre l’art et l’architecture. En tant que promoteurs immobiliers, nous pensons sur le très long terme. Nous façonnons des quartiers destinés à durer cent ans ou plus. Nous sommes donc pleinement conscients de l’impact que nos réalisations auront sur plusieurs générations. Les œuvres conservées au musée, des maîtres anciens aux expressionnistes, possèdent elles aussi cette dimension intemporelle. »
Une confiance présente dès le début
La confiance de Tans envers l’équipe du KMSKA remonte à bien avant la réouverture du musée. « Nous sommes partenaires du KMSKA depuis ses débuts. Pendant les importants travaux de rénovation, la directrice Carmen Willems m’avait invité à visiter le chantier. À l’époque, le musée était encore en pleine transformation, mais l’ambition était déjà parfaitement perceptible. D’un côté, il y avait ce magnifique musée du XIXe siècle et ses chefs-d’œuvre classiques ; de l’autre, les nouveaux espaces consacrés à l’art moderne et contemporain. Cette vision innovante de ce qu’un musée peut être m’a immédiatement séduit. À ce moment-là, nous développions également nos activités à Anvers. Un partenariat durable s’est donc imposé naturellement. »
À la recherche du raffinement
Pour Tans, les premières années du partenariat ont été particulièrement réussies. « Il ne s’agissait pas simplement d’un accord sur le papier. Au fil des années, nous avons vu l’équipe du KMSKA faire preuve d’un formidable esprit d’initiative. Alors qu’elle pourrait aisément s’appuyer sur l’extraordinaire richesse de sa collection permanente, elle cherche sans cesse de nouvelles perspectives et crée des dialogues stimulants entre les œuvres historiques et l’art contemporain.
Associé au Club Fouquet, cela apporte une réelle valeur ajoutée. » Selon lui, les soirées du Club Fouquet illustrent parfaitement l’attention portée à la qualité et au détail qui caractérise le musée. « Ces rencontres sont fascinantes tant sur le plan culinaire qu’artistique. Tout ce que le musée organise est réalisé avec beaucoup de soin et de raffinement. C’est cette même recherche de qualité que nous poursuivons également chez Kolmont. Le Club Fouquet nous permet en outre de nous intégrer naturellement dans la vie anversoise grâce aux nombreuses rencontres inspirantes qu’il favorise. »
Ces dernières années, les collaborateurs de Kolmont ont eux aussi trouvé le chemin du musée à l’occasion de différentes activités professionnelles. « Pour une séance de réflexion réunissant l’ensemble de notre personnel, nous avons eu le privilège d’utiliser exclusivement la bibliothèque du musée. Nous avons pu revenir sur le chemin parcouru et réfléchir à l’avenir dans un cadre totalement différent de nos bureaux. Dans les années à venir, nous souhaitons également y organiser des événements destinés à nos partenaires externes. »
Expositions temporaires
Les expositions temporaires du KMSKA suscitent un enthousiasme particulier chez Tans. « Elles ne cessent de me surprendre, car elles proposent des rapprochements extrêmement innovants entre les artistes. Cela rend chaque visite captivante et offre un regard constamment renouvelé sur l’art. » Lorsqu’on lui demande de citer son œuvre préférée, il préfère d’ailleurs mettre en avant une de ces associations audacieuses plutôt qu’un chef-d’œuvre de la collection permanente. « Il est presque impossible de choisir parmi tant de chefs-d’œuvre : Magritte, Ensor, Rik Wouters, sans oublier les maîtres anciens. Je préfère donc évoquer quelque chose qui illustre la fraîcheur du musée. Lors de l’exposition En pleine floraison, une œuvre contemporaine d’Anish Kapoor dialoguait avec une création éphémère de l’artiste florale Nele Ost. Je trouve cette association exemplaire de la modernité du KMSKA. D’un côté, une œuvre extrêmement abstraite ; de l’autre, des fleurs dont la beauté disparaît après quelques jours. J’apprécie énormément le fait de pouvoir vivre ce type d’expérience au sein d’un musée classique. »
Tans souligne également qu’Anish Kapoor est l’auteur d’une œuvre emblématique de l’espace public : The Bean, à Chicago. « C’est une œuvre iconique qui contribue à façonner l’identité de la ville et constitue un magnifique exemple des liens qui existent entre l’art et l’aménagement de l’espace. »
Le KMSKA partage d’ailleurs cette même volonté de faire sortir l’art de ses murs. Ainsi, l’exposition consacrée au sculpteur britannique Antony Gormley ne se limite pas aux salles du musée : une sculpture installée sur la place du musée permet déjà aux visiteurs de découvrir son univers avant même d’entrer dans le bâtiment.
