Artistes en residence

La Grande Parade Ensor

Au sein de Theater Stap, des artistes avec un handicap (mental) collaborent comme artistes de scène avec des créateurs et professionnels valides. Avec passion, savoir-faire et sens des responsabilités. Authentique. Expérience de vie. Une conversation avec Daan Hutten et Marc Bryssinck.
Par Sophie Verbeke
Commençons par une introduction. Qui êtes-vous et que faites-vous chez Theater Stap ?

Marc Bryssinck « Je suis musicien de formation. Pendant longtemps, j’ai vécu les yeux fermés et les oreilles grandes ouvertes. À la fin des années 1980, je me suis impliqué en tant que musicien chez Theater Stap, et j’ai rapidement compris que j’avais trouvé ma place. Aujourd’hui, je suis le directeur artistique de cette compagnie et je prends chaque jour plaisir à créer du théâtre, du cinéma, de la danse et bien plus encore avec un groupe d’acteurs très talentueux et formidables. Parmi eux, Daan en fait partie. »

Daan Hutten « Je suis l’un des acteurs. Je joue actuellement plusieurs rôles dans quatre productions. »

Le KMSKA vous a invités à devenir Artists in Residence. Pourquoi avez-vous accepté et quel est votre lien avec les arts visuels ?

Marc « Que l’on fasse de la musique ou que l’on dessine, on veut rendre quelque chose palpable. Nos spectacles relient différentes disciplines artistiques. Parfois, il y a plus de danse, parfois c’est davantage centré sur le langage. Et puis il y a des spectacles comme celui sur Ensor que nous avons réalisés en tant qu’Artists in Residence et qui est très visuel. Les costumes, masques, chapeaux et le décor : tout est peint. En réalité, cela ressemble à une grande peinture. »

« En tant que directeur artistique, je suis toujours très sensible à ce qui se présente à nous. Élaborer un plan abstrait pour les cinq prochaines années et ne jamais s’en écarter nous semble contre nature. Nous préférons rester ouverts aux opportunités qui se présentent. Elles sont souvent bien meilleures que ce que nous pourrions imaginer seuls. »

Daan « Dans Chimeras, l’un des spectacles dans lequel je joue, je dois dessiner. Sur scène. Les dessins que nous réalisons pendant le spectacle sont ensuite utilisés comme décor dans le spectacle suivant. »

C’est très fascinant de voir ce qui se passe lorsque l’on travaille avec des masques. Les Grecs expérimentaient déjà cela.
Marc Bryssinck
Lors de votre résidence au KMSKA, vous observez la collection du musée et y apportez une réponse contemporaine et créative. En quoi cela consiste-t-il exactement ?

Marc « L’œuvre de James Ensor nous a tout de suite sauté aux yeux. Nous avons été complètement fascinés par ses personnages, par la manière dont il critique le monde. Ces visages et tronies extravagants, ça nous parlait vraiment. Nous avons rapidement décidé de créer une sorte de parade Ensor, avec les magnifiques costumes et masques issus de ses peintures, réalisés par notre designer Geertje Van Genechten [cette parade est présentée par Theater Stap lors du week-end d’ouverture du musée ; SV]. Mais cela ne s’est pas arrêté là. Nous nous sommes davantage immergés dans ces personnages issus des peintures d’Ensor. Nous nous sommes demandé ce qui se passerait s’ils prenaient vie. Il ne s’agit donc pas seulement de “comment ils sont représentés ?”. Nous avons réfléchi à ce qu’ils diraient et feraient, à leur manière de bouger. »

« Nous avons commencé par des improvisations en petits groupes – en raison du Covid, nous devions travailler en petites bulles – et avons ainsi créé des scènes où les personnages peints prennent vie et interagissent entre eux. Parfois, ils viennent même de différentes peintures ! Cela débouche sur une sorte de concours où ces personnages rivalisent pour le trophée Ensor. Ils jonglent, dansent, jouent la comédie – c’est un concours ‘Ensor’s Got Talent / Belgium’s Got Ensor’. Lorsque nous avons invité Dimitri Leue, Alice Reijs et Jonas Leemans à participer, cela a donné un ensemble magnifique, un spectacle très agréable que nous avons présenté au festival Zomer van Antwerpen. L’année prochaine, nous irons avec ce spectacle dans la région des Campines, l’année suivante à Ostende. Et qui sait, en 2025, peut-être en Californie… Alors nous ramènerons L’Entrée du Christ à Bruxelles depuis le Getty, n’est-ce pas Daan ? »

Daan (rit) « Hmmm, je ne sais pas… »

Photos: Sanne De Block

Theater Stap lors du week-end d’ouverture du KMSKA - Photos: Sanne De Block

Quel est ton rôle dans le spectacle autour d’Ensor, Daan ?

Daan « Je joue plusieurs rôles dans le spectacle sur Ensor. Oui, plusieurs rôles dans une seule représentation ! Il y a le rôle de Jésus [inspiré d’une gravure d’Ensor où il se représente lui-même en Christ crucifié ; SV], et je joue aussi Wouse dans L’étonnement du masque Wouse. Je suis également l’un des prêtres, parfois un danseur, et j’ai encore un rôle dans Nature morte. »

Cela fait cinq rôles ! Cela semble être un vrai défi. Et jouer avec un masque ne doit pas être facile non plus. Comment le vis-tu en tant qu’acteur ?

Daan « Les gens ne voient pas mon visage, donc il faut davantage jouer avec le corps. En fait, mes parents ne m’ont même pas reconnu quand j’ai joué le rôle de Wouse. »

Marc « C’est vraiment fascinant de voir ce qui se passe quand on travaille avec des masques. Les Grecs expérimentaient déjà cela. Quand un acteur atteint de trisomie joue avec un masque, il y a d’abord la crainte de perdre cette authenticité sur laquelle nous voulons pourtant insister. Mais c’est tout le contraire. Parfois, quelque chose devient encore plus expressif quand on essaie de le cacher. On reconnaît quelqu’un dans sa gestuelle, son timing… »

Exactement ce qu’Ensor voulait montrer avec son art : les masques ne cachent pas, ils révèlent la véritable nature des personnages.

Marc « Exactement ! Et Ensor voulait tendre un miroir au spectateur. Parfois, il réglait ses comptes dans ses tableaux en ridiculisant des personnages notables. Il regardait le monde qui l’entourait avec un œil critique et voulait montrer ses défauts. Nous faisons la même chose avec notre théâtre. À travers l’imagination de nos acteurs, nous voulons raconter un peu plus sur le monde dans lequel nous vivons tous. Nous montrons non seulement les défauts, mais aussi la beauté. Notre spectacle sur Ensor est en réalité un show feel-good, notre public rit beaucoup. Mais tous nos spectacles ne sont pas harmonieux ; parfois, il peut y avoir des frictions. Il peut être très puissant de confronter notre public, voire de le perturber un peu. C’est merveilleux de voir comment un public se laisse emporter par une histoire et oublie que les acteurs ont un handicap mental. Nous croyons que nos spectacles créent beaucoup de liens. »

« Daan et ses camarades de scène ont aussi une liberté avec laquelle ils investissent la scène. Ils ne sont pas prisonniers des traditions et n’emportent aucun canon avec eux. Cela leur permet de créer vraiment de manière créative. Il y a une force énorme là-dedans. »

Une dernière petite question pour Daan : quel est ton rôle préféré dans le spectacle sur Ensor, et pourquoi ?

Daan « Celui de Jésus. Je peux danser de manière complètement folle sur la chanson Stayin’ Alive des Bee Gees. »

 

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